Le petit monde imaginaire de Manduleen

Elle n'a pas fait comme Zorro... elle est arrivée bien plus vite qu'on ne l'aurait pensé ! A peine un an après la sortie de sa petite soeur V5, qui n'a pas eu semble-t-il le succès escompté pour détronner Victoria 4, Daz a mis le paquet et a sortit Victoria 6.

Je vous avoue, j'ai regardé ça de très loin. V5 était construite sur la base de Genesis, le personnage de Daz Studio, pas intuitive pour deux sous quand on a l'habitude de manipuler V4 et au final, bon, j'avoue comme beaucoup j'avais les armoires pleines pour V4 pas pour Genesis, donc je n'ai vraiment pas accroché avec V5.

Et puis, ELLE est arrivée... sans un bruit. Basée sur le Genesis 2 Female, incluse dans Daz Studio Pro 4.6, je ne l'avais même pas vue, je n'avais même pas pensé à la télécharger alors qu'elle m'attendait dans ma zone de téléchargement sur le site Daz... et puis je l'ai essayé, torturée... Un réalisme très poussé au niveau des articulation "critiques" : genoux, coude et épaules, des yeux qui ont enfin une cornée et une surface pour réfléchir la lumière sous Luxrender. Une possibilité de morphing énorme... bref, j'ai adhéré ! Et comme j'en voulais plus, je suis passée de Genesis 2 female à Victoria 6. Seul bémol, la poitrine ne se manipule pas très bien, difficile de recréer les effets de la pesanteur quand on couche son personnage sur le côté, mais bon... détail, détail...

Enfin, tout ce qui était utilisable sur V4 le sera sur V6, Daz adapte la majeur partie du stuff pour qu'il sied à V6.

C'est quoi c'te bête ???

Les vêtements dynamiques sont de petits bijoux... ce sont des vêtements dont le drapé va se calculer "tout seul" en fonction de la position de votre personnage et de ce qui l'entoure. Vous allez choisir avec quoi votre vêtement doit entrer en "collision", pouvoir régler (à condition d'avoir les options payantes du dynamic clothes controller) la pesanteur et le vent...

Bref, maintenant que j'ai un processeur capable de gérer ce style de calcul "tordu" sans y passer 2h (car il faut beaucoup bidouiller, le truc n'est pas super au point je trouve), j'arrive à  trouver de l'intérêt. Malheureusement les modèles disponibles pour Daz ne sont pas légion (contrairement à Poser), et les modèles de Poser ne sont pas réutilisable sous Daz :( c'est comme ça.

Voici un petit essai en la matière. La robe a glissé des seins mais le rendu n'est pas réaliste (le pan de tissus devrait "pendre" justement)... mais le modèle est mixte laçage ouvert ou fermé, donc je pense que la robe se comporte comme si elle était plus "large". Enfin bref, c'est sympa, mais ça prend beaucoup de temps pour avoir un truc "potable" à l'arrivée.

Et voilou, je continue sur ma lancée d'apprentissage de GIMP.

Après avoir visité un site absolument fabuleux, après en avoir pris plein les yeux... j'ai décidé de tenter moi aussi le digital painting. J'ai GIMP... j'ai des bases, que mes cours de dessins qui remontent à mon enfance me servent enfin à quelque chose non de non ! Et j'ai une tablette graphique qui dormait depuis 3 ans dans son carton... faute de temps et d'un logiciel qui m'aille bien pour l'utiliser. Les conditions étaient donc réunies :)

Bon, je le répète, je ne sai pas dessiner (mais si, mais si, je vous assure que je ne sais pas dessiner). Donc, j'ai décidé d'utiliser une méthode de "facilité", je suis partie d'une photo et j'ai peint par dessus.

Voici la photo de départ, l'oeil de ma bête à poils :

Ensuite j'ai ouvert sous Gimp et j'ai travaillé par calques successifs jusqu'à recouvrir complètement la zone sélectionnée.

Et voici le résultat final :

Bien entendu, c'est perfectible. Je voulais surtout un résultat correct sur l'oeil, pari tenu... après la texture du pelage... c'est une absolue horreur... les poils c'est compliqué à dessiner ! Mais cet essai m'a ouvert des portes. J'ai pris en main ma tablette, le dessin est intuitif, fluide, je n'ai plus les problèmes de placement rencontrés à son achat... Donc, on va continuer sur cette voie ;)

Crédit : photo, Kely Dafka, jument haflinger, par moi ^^

Deux essais aux crayons aquarellables réalisés il y a quelques jours maintenant.

J'ai utilisé des compositions 3D que j'ai retravaillées sous Photofiltre afin de ne garder que les "contours". Ensuite j'ai imprimé sur du papaier épais. Seul problème, ce papier ne supporte pas bien l'humidité, du coup pas facile de travailler le crayon pour l'effet "aquarelle".

Ce ne sont que des essais, je pense reprendre la technique un peu plus tard, en essayant de faire passer du canson dans l'imprimante. Elle a un chargement arrière qui évitera au papier le circuit habituel de chargement qui demande une certaine "souplesse" au papier.

Ensuite, il faudra que j'étoffe ma gamme de couleur, celles dont je dispose ne me permettent pas de reproduire fidèlement le teint de la peau, et les couleurs ne se mélangent pas facilement entre elles.

Pourquoi ne pas faire de la peinture numérique ?

Effectivement, je pourrais sortir la tablette graphique et tenter la peinture numérique (j'y viendrais sûrement un jour), mais là je voulais retoucher à la matière, la vraie.

De plus, j'ai encore du mal à maîtriser la tablette. Désolidariser le mouvement de la main et le regard est difficile. Avec la souris j'y arrive très bien, après 20 ans de pratique du mulot, les automatismes sont bien ancrés. Mais la tablette c'est différent. La tablette représente l'écran dans sa totalité, la position du stylet sur la tablette représente fidèlement la position du curseur sur l'écran. La souris elle ne se soucie pas de l'endroit où elle se trouve, elle n'a pas de rapport à l'espace, elle sert uniquement à faire bouger le curseur et on peut faire traverser la totalité de l'écran au curseur en bougeant sa souris dans 5 cm²... La tablette elle fait presque la taille de mon écran (qui est très modeste) et il faut donc faire des mouvements beaucoup plus amples... et j'avoue y arriver difficilement, par manque d'entrainement très certainement.

Trève de considérations techniques, voici donc mes deux essais... qui sont ce qu'ils sont : des essais !

Le rendu est modifié par le scanner... on fait avec ce qu'on a !

Le modèle du dernier dessin est sur fond noir... j'ai donc essayé de reproduire un fond sombre après avoir scanné... histoire d'avoir une idée du résultat mais bon... rien de transcendant !

Voilà pour aujourd'hui.

Bon, après peut-être 24 heures ou plus (je n'ai pas le total du temps de rendu qui s'affiche puisque je l'ai interrompu puis repris), je vous livre un essai. Je vais le laisser rendre encore une dizaine d'heures je pense pour essayer d'affiner les zones de jonctions "ombre /lumière".

Bon, désolée aussi, j'ai recadré l'image mais il va rester un bout de sein... je m'en escuse.

Voici donc la même scène rendu sous DAZ puis sous LuxRender. Je n'ai absolument pas modifié la lumière, ni les réglages de caméra. La seule modification est la texture des boules rouges que j'ai passé en "Glass - Gem" pour essayer sous LuxRender. La différence de rendu est assez "flagrante" quand même.

Aucun postwork sur les images si ce n'est pour le cadrage et la signature.

Rendu sous Daz avec 3Delight

Rendu sous LuxRender.